jueves, octubre 04, 2007
domingo, septiembre 02, 2007
MATAHARI...Sabado pasado...
martes, agosto 21, 2007
miércoles, agosto 15, 2007
LUIS SALINAS
Aca presento al guitarrista que en mi biblioteca personal, tiene por sobre muchos autores, una cantidad notable de canciones y discos. Para mi Luis Salinas es un guitarrista de excepcion a nivel mundial, no solo por su virtuosismo evidente, sino tambien por la pasion que transmite en cada una de sus canciones. Personalmente descubri su musica en un concierto en Santiago hace mucho tiempo atras (el Ex-Jazz en el Rio, hoy Festival de Jazz de Providencia). La atmosfera de esa vez me hizo siempre pensar en su capacidad para transmitir su pasion mediante la musica y de hacer al publico parte del Show. En ese entonces el festival era gratis, por lo que habian personas tanto sentadas, como frente al rio y hasta sobre los arboles cantando y aplaudiendo. Sin saber cuantos, seguramente fueron mas de mil personas las que pudieron disfrutar y hasta cantar con su guitarra debiendo Salinas volver en mas de una vez al escenario.
En los videos y las fotos que presento, muestro un resumen de lo que fue el concierto el pasado Domingo 12 de Agosto. Esta vez en Casa Piedra, con algo mas de comodidad, algo mas de sofisticacion y de calefaccion, por que no. Lo anterior no fue obstaculo para terminar de pie aplaudiendo, cantando y disfrutando la musica de Luis Salinas...
Parte I
Parte II
Vuelta al escenario...
Chequeen su pagina o sus discos en Feria del Disco, y los que puedan adquieran alguno de ellos. Con cualquiera de sus discos veran lo que en estas lineas, en los videos y fotos describo. Saludos.
Fotos Abajo.
jueves, agosto 09, 2007
lunes, julio 02, 2007
Volviendo a...
Creo que a veces el codigo de musica negra va mas alla que un estilo o un cantante, sino que tiene que ver con el gusto por la musica y en cierta forma por la raiz de tierra que tienen estos ritmos. Talvez esa raiz "de tierra" o de sonidos de naturaleza es lo que nos queda si pasaramos por un filtro todas las tendencias. A diferencia de otros ritmos mas "clasicos", los ritmos negros no buscan diferenciarse del ser humano, sino que interpretarlo y expresarlo. En cierta medida el estudio pulcro y tecnico de las grandes sinfonicas o tendencias como la opera por ejemplo nos distancian y hacen olvidar esta union entre el ser humano y sus sonidos mas pedestres. Creo que uno va en busca de esos sonidos cuando escucha musica de raiz negra; que nos muevan los pies...que nos hagan mover la cabeza de un lado a otro, que sintamos que el sonido es parte del golpe mas basico, aun cuando sea una percusion sola, un bajo o toda una big band. De eso me he dado cuenta este ultimo tiempo.
Por eso aca les presento una breve parte de la tocata del pasado Jueves. Agradezco enormemente la invitacion de Matahari, grupo el cual desde hace muchos anios escucho (de un demo que me paso alguien hace muuuuchos anios atras...creo que fue el Guayi (Papanegro)).

Fotos del MilesMatahari consta de musicos notables que tienen un gran sentido grupal al tocar, que por mucho se muestran al tocar como un colectivo musical mas que como solo un conjunto de buenos musicos cada uno por separado, y que tienen dentro de sus caracteristicas mas notables un equilibrio y elegancia admirables, tanto en sus composiciones como en la ejecucion de sus canciones . Eso es lo que mas reconozco al termino de cada presentacion y cada vez que escucho alguna de sus canciones; el recuerdo de haber visto, oido y aplaudido la mejor musica.
Chequeenlos en www.matahari.cl o en www.myspace.com/mataharichile.
Abajo un video de la presentacion en el MILES (agradecimientos a mi hermano):
Las fotos son de una presentacion a la cual fui, hace un par de meses atras, en bellavista.

jueves, mayo 17, 2007
ALUZINANTE
y si es SHHHileno...eeesss?....guenooooo!!!...
En resumidas cuentas, todos los musicos, unos mas que otros agregan, en uno u otro estilo, sus tendencias personales a la musica y hacen de las canciones de Aluzinati un trabajo espectacular. Ojala que los que vean este blog puedan comprarse!!! pronto el disco...sin piratear. El 8 de Junio se presentan en la SCD de Bellavista, lugar que aunque no tan grande, entrega un sonido de una claridad notable. Vallan con algunas luquitas extras por que posiblemente esten vendiendo el disco. Yo me lo compre ayer (5 lucas), esta guenisimo...de fondo y forma. Muy buen diseño y fotografia. Ya...ahi les dejo videos y fotos...
PD1. Muy guena onda la Consuelo...nos llevamos el Disco con dedicatoria y todo...
PD2. Notese que pasamos las 1000 visitas...
PD3. Liks varios :
www.aluzinati.cl
www.myspace.com/aluzinati
www.myspace.com/dcapi
www.myspace.com/agustinmoya
www.myspace.com/trujilloproyect
www.myspace.com/consueloproyect
www.myspace.com/sebastianjordan
www.myspace.com/carlos_cortes
www.myspace.com/elefantemecanico
Leave your comments/Dejen sus comentarios...grazie
lunes, mayo 07, 2007
Dave Valentin + Scott Martin ...De Bandas y personas.

Poncho Sanchez (2003)Sin perjuicio de ello, y tratando de volver al equilibrio, también es importante rescatar aquellos nombres que por la grandeza de las bandas en que tocan, a veces se olvidan o pasan sin mucho conocimiento de quienes escuchan aquellas bandas. Es el caso de estos dos músicos que presento.
La elección de sus nombres no es algo antojadizo. De los últimos casi 5 años, que me he vuelto un recopilador de música de Latín Jazz. Y es que el Jazz en su corriente latina tiene muchos códigos y lecturas que para quien lo escucha por primera vez, es casi inevitable querer volver a escucharlo. Muchos amigos o conocidos que les resulta algo mas pesado que a mi escuchar Jazz (llámense Coltrane, Parker, Mulligan, Davis, etc, etc, etc) me han dicho "...ah...pero el Jazz Latino es harto mas entretenido". Y lo entretenido pasa, creo yo, por esta mezcla entre la creación netamente estadounidense del Jazz, y los ritmos Latinos (salsa, son, bolero por ejemplo). Luego, el Jazz (muy técnico y a veces frió), se mezcla con estos ritmos calidos y mas espontáneos, que logran romper con la distancia e individualismo característico del Jazz. De cierta manera es la cuota necesaria para hacer del Jazz una tendencia mas amigable y cercana (aunque así visto ya no seria Jazz, obviamente). Es por eso que cuando un músico de Jazz puro, se embarca en algún ritmo latino, muchas veces se escucha muy cuadrado o muy recto, y aunque pueda ser muy bueno el músico y su ejecución, queda la sensación de que "algo falto".
Los músicos que acá presento, han podido en gran medida romper con la idea funcional y esquemática del Jazz, y han sabido incorporar de gran forma la pulcritud con el sentimiento
Scott Martin, Estadounidense, ha sido capaz de empaparse como el mejor centroamericano, del ritmo, las pausas y sonido Latino, logrando en cada solo y aun en el bloque de vientos en que esta, transmitir esa pasión y calidez que existe en aquellos ritmos. Con gran inteligencia logra mostrar que, aun siendo un virtuoso de su instrumento, lo importante no es tocar lo más rápido posible sin importar lo que se toca, sino lograr la llegada del ritmo y su contenido en quien lo escucha. Aun cuando no existen grandes conciertos ni videos de el, recomiendo ver su pagina www.scottmartinjazz.com. Podrán escuchar parte de sus canciones y ver sus fotos. Además dejo el video cuando Poncho Sánchez se presento en el Providencia Jazz (cuando la entrada era a un precio razonable), en donde suena gran parte del solo de Scott Martin de la canción A night in Tunisia (al lado derecho de la pantalla).

En este blog : http://ritmosyestilos.blogspot.com/2006/12/dave-valentin-herbie-mann-two-amigos.html pueden descargar un disco que grabo junto a Herbie Mann. Recomiendo el tema "Obsession", tema que por lo demas a veces suena en radio Amadeus (95.3 Fm). Las canciones estan en formato OGG; algunas veces funciona reproduciendolas en Winamp, otras veces en Windows Media Player. Sino hay convertidores en internet para transformarlas en Mp3, o pueden bajar Codecs para escucharlas en el reproductor que tengan.El video de abajo aparece tocando junto a Herbie Mann en flauta y Tito Puente en percusion.
Espero disfruten de estos datos...dejen sus comentarios. Gracias.
miércoles, abril 25, 2007
Michel Petrucciani
El video que mas abajo esta muestra como Michel Petrucciani, desde su origenes europeos y sus limitaciones fisicas, logra posicionarse dentro de los mejores pianistas de la historia del Jazz. El video pertenece al final de un documental sobre la vida y musica de Michel Petrucciani, en donde interpreta la cancion LOOKING UP. Fijense como las mismas personas de raza negra y en una ciudad como Nueva York, (cuna de los mejores jazzistas del mundo) felicitan y le piden autografos a Michel Petrucciani. Espero que lo disfruten.
sábado, abril 07, 2007
Esta wea si que es rara.....
Aun cuando a Coltrane se le ocurrio el solo hace varias decadas ya, se podria decir que la tecnologia en el ambito de la musica (o del Saxofon) no tiene mucho que hacer. Compararlo con la paritura de abajo...y veran lo que digo.
lunes, marzo 12, 2007
Bela Fleck & Flecktones
Béla Fleck & Flecktones, la musica es lo primero.
Muuuu gueno!!!!!!!. 4 Musicos de excepcion. Realmente esta temporada hemos tenido calidad ante todo. Bela Fleck dejo demostrado del por que es considerado el mejor banjista de todo el orbe.
Antes del concierto me hacia la legitima pregunta del porque el grupo no se llamaba Victor Wooten cuarteto o algo asi. Que tendra este tipo, que ademas de tocar Banjio (instrumento mas cercano al Country gringo)es blanco (cuestion a ratos no bien vista por la cultura del Jazz mas dura en EEUU, mas si es oriundo New York)
Reconozco que por mi "deformacion" auditiva, mi motivo de comprar la entrada era ver a Victor Wooten, sin duda alguna. Debo reconocer tambien que a quien termine aplaudiendo mas fuerte fue a Bela Fleck.
Por otro lado Jeff Coffin en el saxofon tambien demostro del por que integra formacion con los musicos antes descritos. No podia ser de otra forma, ya teniendo a dos virtuosos, cada uno en su instrumento, el saxofonista Jeff Coffin trabajo cual obrero, y fue, en grupo, el de mayor portagonismo a mi parecer. Evidentemente que al final del concierto uno se queda con lo mas impresionante, con los solos (que duraron varios minutos) tanto de Fleck como de Wooten. Pero si uno hace una segunda lectura al sonido del grupo, cuando los 4 tocaban, queda en la mente no solo el sonido y brillantes del saxofon, sino la imagen de Jeff Coffin tocando y dandole forma, melodia y ritmo en cada una de las canciones en que participo. Desde el silencio, talvez sin tener a nadie dentro del publico que lo conociera y teniendo tremendos musicos al lado, supo explotar y elaborar muy inteligentemente la forma de llevar las canciones. Aun cuando Bela Fleck fuera el jefe, aun cuando Victor Wooten fuera la guinda del pastel, Jeff Coffin en el saxofon nos supo decir que sin su trabajo y tecnica, dificilmente estariamos en presencia de un show tan bueno, como el que finalmente fue. Muy, pero muy buen musico.
Y por ultimo, y no por eso menos importante, Futureman en bateria...el negro mas "diferente" que podria haber visto alguien arriba de un escenario (de Jazz por lo menos). Con un gorro de pirata, que finalmente (por lo que lei) quiere representar a la figura del "Mozart negro" en bateria, con su bateria electrica y sus miles de botones...fijo muy bien la percusion al sonido del grupo. Eso si, me resulto algo "nuevo" tanta cosa. De primera quede algo Plop...preguntandome que era aquello que tenia en la mano, con miles de botones y sin una forma definida. Y por que usa un gorro de pirata. Finalmente uno obviaba toda consideracion, por sobre el sonido final obtenido. Seguramente tocando asi lograba rescatar de mejor manera un sonido mas puro y tecnico, y de pasada nos mostraba su invencion percusionil. Lo que si debo considerar que siempre es impresionante (dentro de la formacion de jazz) ver en vivo tocar a un baterista. Talvez por que desde el lugar que uno esta sentado, siempre se hace mas notorio cuando el baterista hace o dejar de hacer algo. Resulta ser algo mas cercano a un Show de destreza que de talento. Ver a un baterista mover los brazos, pegarle a los platillos, verlo transpirar , mover las cabeza, manos y pies...y que cada movimiento corporal termine significando un sonido determinado resulta bastante llamativo para la audiencia. Es esa creo yo, una gran diferencia entre un instrumento melodico y uno de percusion. La posibilidad que tienen las personas de acercarse a la ejecucion que esta haciendo el musico, por el solo hecho de mirar. El saxofon, banjio, bajo, guitarra, piano u otros no dejan dicha posibilidad. De ahi resulta ser que nos parece tan bueno cuando alguien como Wooten comienza a tocar con ambas manos sobre los trastes o cuando Fleck comienza a hacer notas con su nariz. Por que de cierta manera nos hace mas evidente la ejecucion, desde un punto de vista mecanico, que nos acerca. En un instrumento como el saxofon resulta muy dificil poder apreciar tecnica o ejecucion, ya que es un instrumento muy "personal", si asi se podria decir. Nadie mas que el saxofonista siente por ejemplo cuando una nota vibra mas o menos dentro de su cabeza. Es por eso que la propiedad de transmitir cosas desde instrumentos menos llamativos, mecanicamente hablando, es un logro muy valorable. En esta ocasion se prefirio la calidad y volumen del sonido en la bateria, por sobre el espectaculo. Creo que finalmente pasamos de ver a un baterista , a escuchar una bateria, lo cual es ( o deberia ser) lo fundamental en cuanto a poder apreciar musica. Futureman lo logro; a ratos me hizo obviar que en realidad su bateria se trataba de multiples botones y cables, y que lo importante era escuchar lo que tenia que tocar, que eso era a lo que fui, que de eso se trata esto y que el show es la musica y no los musicos; que no importa la vestimenta o color de piel, ni tampoco si el instrumento es lo tradicional. Desde lo diferente, muy buena experiencia haberlo visto.
Abajo les dejo el tradicional video de todo espectaculo. Este a diferencia de los de Joshua Redman es uno solo, pero mas extenso. Rescato mucho las frases dichas por los musicos; el carisma, la cercania y humildad que tuvieron al referirse a Chile y a la audiencia. Ojala les guste y a los que fueron les refleje un poco el show.
PD: notese en el video la perfecta sincronia entre las luces y la musica, en los cortes, en las melodias, en los solos,etc, etc ,etc. El quinto integrante estaba en la mesa de luces.
deja tu comentario.......leave your comments
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Béla Fleck & Flecktones.TEATRO TELETON

Despues mucho tiempo sin escribir (ya que despues de la venida de Redman, todo lo que se pueda ver queda con gusto a poco) y de estar sin mucha actividad me es grato informar de la presentacion de Bela Fleck & Flecktones. La verdad que Bela Fleck toca Banjo, por lo cual no lo cacho mucho. Lo que si dentro de su grupo (The Flecktones) figura VICTOR WOOTEN, bajista de raza negra y de gran velocidad y pulcritud. Dentro de sus propiedades esta el SLAP, el cual realiza con una admirable y mundial perfeccion.
El grupo (de lo que he podido escuchar) es algo mas cercano al Bluegrass (por el sonido del Banjo) y del Swing. Imaginense rapidamente, algo medio Folcklore Norteamericano con swing. De todas maneras si, solo son algunos temas. Lo demas podria ser Jazz y Fusion Jazz. A los que no les guste tal mezcla, de todas maneras pueden pagar la entrada para ver (a mi humilde parecer) uno de los mejores bajistas que actualmente rondan por el circuito. Yo tengo un video (que parece que lo baje de Limewire), en donde toca la cancion #41 de Dave Matthews, a duo con Dennis Chambers. Los que lo puedan ver o bajar quedaran con bastantes ganas entonces de ir a verlo el proximo 22 de Marzo, junto con Bela Fleck & Flecktones, a las 21:00 hrs. en el teatro TELETON.
PD1: En www.youtube.com hay muchos videos del grupo para que recuerden buscarlo.
PD2: Paginas : www.belafleck.com
www.victorwooten.com
www.flecktones.com
Chaitos.Pedro.
martes, enero 16, 2007
JOSHUA REDMAN, SUPER POST DELUXE
JOSHUA REDMAN +
AARON GOLDBERG TRIO.
Primicia. A solo hora y media de haber terminado seguramente uno de los mejores conciertos del 2007, subo algunas fotos. Tuve la satisfaccion y suerte de ser el espectador mas cercano al grupo de musicos. Pude apreciar de gran manera el concierto y por eso subo estas fotos, recien del horno (los videos son del concierto).Espero sean del gusto.
Comentario:
- Concierto de gran sonido, un saxofon con un cuerpo, sonido y potencia inigualable. Gran pulcritud en los solos de Redman, y gran sentimiento y claridad en los de Goldberg (Piano). Sin mucha complicacion demostraba simpleza y conocimiento claro del lenguaje Jazz. Recomiendo su pagina www.aarongoldberg.com.


1.-La presentacion del grupo. El presentador al referirse al baterista lo llamo como "Alex" , siendo que se llama "Eric" Harland. Por su avanzada edad y poca audicion de la voz, se podria haber pedido a algun musico joven chileno la presentacion del grupo.
2.- Aunque Aaron Goldberg se hizo explicar en un castellano bien simple, hubiese sido importante tambien, haber contado con algun traductor, o que el mismo presentador hubiese tenido conocimiento del idioma ingles, para hacer mas fluida la comunicacion con el publico.
3.-Muy poca empatia de Joshua Redman. Una caracteristica que se agradece (mas alla de la musica, obviamente) es el carisma, simpatia y comunicacion que demuestra el artista con quienes lo admiran o escuchan. No obstaba que no supiera hablar castellano para dirigirse al publico o agradecer por la concurrencia.
1.- Evidentemente que la musica, un concierto espectacular en lo musical e interpretativo. Muy buena comunicacion entre los musicos. Excelente.
2.-El manejo de la luz, y de los efectos. Se podria llegar a pensar que quien estaba en la mesa de luces era un conocedor de la musica del grupo, ya que mostro gran atino al momento de los cambios de luces, en relacion con la musica y con el desarrollo natural del show. Muy bueno.
3.-Vestimenta y presentacion del grupo. Cuestion ejemplificadora si se toma en cuenta nuestros grupos de jazz locales. La presentacion personal (mas alla de la moda) demuestra profesionalismo y respeto por el publico, o por quien esta al frente. Acorde con la presentacion, notaba un acuerdo entre los musicos por demostrar una similar forma de presentarse en escena. Para seguir y copiar.
Bonus 1. En las fotos de Harland, aparece una Mineral Vital en en piso del escenario. En mi poder quedaron la botella de la cual Redman tomo durante el concierto, y la que tenia de recambio.Admiradlas abajo.(en cualquier momento se subastan....ja)

Bonus 2. Las personas que vean esto, dejen sus comentarios. Aunque sea corto, fome, ofensivo, bueno o malo...no importa....pero dejen sus opiniones. Leave your comments, it doesn't matter if is offensive, bore, good or bad....just leave it.
Gracias. Thanks. Obrigado.Grazie.Sayonara.Olvidensenn!!!!.....orgua!!!!...
jueves, enero 11, 2007
JOSHUA REDMAN !!!! en Chile....imperdibilisimo!!!
sábado, diciembre 09, 2006
martes, noviembre 28, 2006
Difusion.Calidad.Aprendizaje.

Hola.
Super votao tenia el Blog...la verda' es que los comentarios que se dejaron en la parte de abajo, me motivaron a subir mas cosas. Gracias a quienes los hicieron, y sin duda que es un gran tema el buscar y debatir como se acerca (o aleja) el Jazz a las personas. Creo si que Chile aun es un pais en la infancia del Jazz que, aunque musicos buenos y gente que los oye tenemos, no son muchos (en comparacion a....), por lo que resulta interesante en estos momentos debatir como se logra algo que, a la simple vista, no resulta popular per se.
Sin duda que deben haber intereses economicos entremedio (dificilmente podriamos encontrar alguna actividad que no los tuviera), pero creo que lo importante de la discusion (en lo economico), es que esos intereses no limiten la llegada o difusion del Jazz (por lo menos del Nacional). Creo tambien que es una tarea importante traer a veces a exponentes notables del Jazz Mundial, de manera de, y en cierta forma, maravillarnos con lo que hacen y motivarnos a lograr lo que ellos logran, en audiencia, y para quienes sean musicos, en interpretacion.
Considerando que, en las mas de las veces, Chile no esta en la ruta perfecta (de la musica y los espectaculos en general), sin duda que resulta notable escuchar cuando algun "famosillo" del Jazz se presenta. Y debe ser un esfuerzo, no solo en gestion traerlo. Y mecenas del Jazz, aun no conozco.
Es por eso, que es importante preguntarse no solo lo que uno puede pagar por ver un buen concierto o escuchar un buen CD de Jazz, sino cuanto y cuantos pueden pagarlo. Me gustaria que hubieran conciertos gratis...al aire libre, que hubieran 5000 personas escuchando, y que despues que terminara con euforicos aplausos, los musicos agradecieran, todos recogieran sus papeles, latas y otros, y llegaramos a nuestras casas comentando lo tan bien que lo pasamos, y lo bonito que fue. Pero la verda'...eso no es asi. La musica como toda actividad valorable requiere de un esfuerzo, y en nuestros tiempos eso se ve reflejado en el dinero. Creo por eso que la tarea es equilibrar, en un pais como Chile, tres cosas basicas : la difusion, la calidad y el aprendizaje.
No hay difusion en entradas o discos a precios elevados, no hay calidad en espectaculos mal hechos, mal organizados. No hay aprendizaje, nadie avanza. Por eso pienso que en la medida justa correspondera a cada uno determinar dichas cuestiones. A un alcalde, a un intelectual, a un musico, a quien vende discos, a quien sabe mas, o a quien quiera aprender. Si es asi, seguro estoy que la ganancia es para todos.
Fotos:Grupo Pulso.
Nicolás Vera, guitarra
Agustín Moya, saxo tenor
Talo Quevedo, teclados
Andy Baeza, batería
Tambien algo mas de empatia con el publico en torno a la comunicacion , talvez alguna presentacion de temas o verbalizar algun comentario acerca del grupo o sus integrantes.
Del fondo, grupo de gran interpretacion y sonido.Muy buenos volumenes, matices y cortes.
jueves, octubre 19, 2006
En la vola'
Asi no mas. Con el correr de las semanas me he dado cuenta de algo. Que si bien el Jazz puede ser, o estar mas cercano de lo que uno cree, tiene un punto desde donde podemos comenzar a escuchar Jazz. Aun no lo diviso con tanta claridad...pero si me he podido dar cuenta de las diversas posturas que las personas tienen frente a esta musica.
Sin mucho pensar, me quedo en la retina una pareja (al parecer alguna primera cita a tomar algo), que vi sentada en la mesa de al lado en la ultima vez que fui a ver Jazz. El, con una clara intension de "impresionar"o "sorprender" con el espectaculo al que invitaba. Ella, despues de 30 minutos...mirandose los pies, las manos o el vaso medio lleno (lo mas probable medio vacio) que estaba sobre la mesa.
Y claro...me asalto la duda. Sera una buena ocasion el Jazz?. Habra sido buena idea?.
Por un lado, para quien esta sobre el escenario puede resultar agresivo ver como un pub o recinto Ad Hoc, en realidad no escucha lo que toca. Que es acompañante de algo, de una conversacion, de risas, de brindis talves. Seria mejor poner musica envasada? Ahorrarse el costo de entrada, las pruebas de sonido, el transporte de intrumentos, etc?.
Por otro, para quien llega al lugar, resultara agresivo tambien tener que escuchar a quien esta al frente. No importando si es la primera (o ultima) cita, si en realidad lo que quiere es ir a compartir un trago, a conversar o simplemente reir.
Sera que el punto de partida para escuchar Jazz es tener que ir a estar en lo mismo?. A compartir, desde la vision de musico o publico, lo mismo. Yo publico, te observo con atencion, miro, escucho, me detengo...sigo..aplaudo..critico. Me parece bien...o mal. Pero me parece algo. Tu musico observas con atencion, miras, tocas, te detienes, sigues...das las gracias, criticas. Te parecio bien o mal...pero te parecio. Algo quedo. De los dos.
Puede vivir el uno sin el otro?. Sin tener que estar escuchando cada nota, en cada momento...sin tener que estar tocando para lograr la pulcritud maxima posible.
"Hay quienes dicen que el Jazz discrimina. Que no es para todos."
Para mi que la discusion viene del punto de partida.
Si para tener un buen vino, no solo basta una bonita botella.
Viene del punto de partida, de su desarrollo. Y de su final...y de lo que estemos dispuestos a pasar por descubrirlo. Pagar?. Probar?.Aburrirse?.Comparar? encontralo mejor que antes...que otro...mucho mejor; que esto si te gusta...que lo otro no.
finalmente...despues que termino un tema..verifique la mesa, despues de una hora y algo...y estaba vacia. La pareja se habia ido. Para el gentelman una leccion : no tratar de sorprender mas.
Despues del ultimo tema, aplaudi con gusto, pague, me pare y me fui . Segui las reglas.
Quedarse es parte de; irse tambien lo es. El musico y el publico cumplieron.
sábado, octubre 14, 2006
De Chilenos Video
Al Saxofon Ignacio Gonzalez y en Trompeta Cristian Cuturrufo.
Video del dato que abajo expuse.
Aunque es corto, es video al fin...espero les guste. Saludos.
viernes, octubre 06, 2006
de chilenos...
Sabado 07 de Octubre
Cristián Cuturrufo Funky Jazz Band 
Daniel Lencina en guitarra
Ignacio González en saxo tenor
Jimmy Coll en saxo alto
Cristián Cuturrufo en trompeta
Carlos Cortés en batería.
$2.500Bar "El Perseguidor". Antonia Lopez de Bello 0126. Barrio Bellavista.
*Aunque la publicidad gratuita (al perseguidor) no es lo mio, esta vez haremos una excepcion. A esta formacion, ya hace un tiempo atras, la pude apreciar tocando y se las recomiendo. Funk+Jazz. Que mas?.
lunes, octubre 02, 2006
Paquito D' Rivera.
Saxofonista y clarinetista nacido en Cuba, ganador de Gramys, de un gran nivel tecnico y de un mejor nivel interpretativo (que para mi es mas importante) en relacion al sentimiento que transmite en sus notas. Muchas veces sin mucha "complicacion" tecnica logra frases que a uno le quedan dando vuelta en la cabeza...y que se quedan para el tarareo por algunos dias...hasta que uno vuelve a escuchar la cancion y a poner la frase tantas veces sea necesario...para seguir "tarareandola" un par de dias mas.
Bueno, la cosa es que el Shuffle del Ipod (por razones de aleatoriedad tecnologica) elegia mas de lo comun la musica de este caballero....hasta que en un momento, de la semana pasada, se quedo pegao, y murio (por segunda vez). Y bueno, en mi resignacion, me dedique a tararear en el metro o en la calle (ya sin Ipod) para recordar algunas frases. Y asi me quede esa semana. Hasta que la Jess desde USA me mando la semana pasada tambien unas fotos del concierto "Sedona Jazz on the Rocks", en Arizona, en donde tuvo la suerte de ver a Paquito y de escuchar el mismo quinteto que podia yo escuchar en mi Ipod hasta que se quedo pegao y murio.
Como ella estuvo a pocos metros, saco algunas fotos que se las presento para que las vean. Un poco mas canoso (que las fotos de su pagina web) pero seguramente con el mismo sentimiento y pasion que le imprime a cada nota al tocar.






Ayer a mi Ipod le dieron ganas de funcionar y pense hoy, despues de volver a escuchar a Paquito por enesima vez, subir las fotos y hablar un poco de este musico que sin duda queda a quien lo escucha. Espero les sirva esta informacion para quienes quieren acercarse mas al Jazz............Hagan sus comentarios.
PD.Saludos a la gente de Uruguay...
miércoles, septiembre 27, 2006
Recuerdos de...
Infusion.
Grupo de Latin Jazz al cual perteneci alrededor de 2 años. Fueron muy buenos momentos juntos, muchas personas, muchas anecdotas y risas.
Uno de los flyers fue el primero que se confecciono de manera mas profesional, cuando nos disponiamos a tocar en el club de jazz "El Perseguidor" en Bellavista, con fotos de cuando tocamos en la Sala Master de la Universidad de Chile, algunas semanas antes. El otro flyer es el ultimo que se hizo y que fue antes de grabar el disco.
De los integrantes actualmente...
Pablo Saez (bateria) : se encuentra en Alemania, aprendiendo el idioma y adquiriendo experiencias varias.
Jaime Lorenzini (piano) : exitoso abogado, integrante de una gran firma de abogados, incansable trabajador, en Chile.
Daniel Hurtado (bajo) : actualmente en California, Estados Unidos. Comenzando estudios de post-grado en ingenieria.
Alfredo Molina (percusion) : tambien en el pais del tio Sam, aprendiendo del buen ingles y tambien adquiriendo experiencias varias.
Pedro Vizcarra (Saxofon): en proceso de titulacion...

El video es de uno de los tantos ensayos en el garage de Manuel Montt...que quedo inmortalizado(no se por que Alfedo no estaba ese dia...?). bueno...quienes vean esto que les quede como ejemplo de lo que la musica, mas alla de las notas o la armonia, es capaz de hacer.
Agradeciemientos Especiales a
*Juan Guillermos Sandoval C. - Flyer Grabacion
*Robert Geller - Video
*Rodrigo Castro A. - Flyer "El perseguidor"
domingo, septiembre 24, 2006
Wayne Shorter
Wayne Shorter en Chile
Aunque anduve corto ese mes, fueron las mejores lucas gastadas. Cada peso, en la hora y media que duro el concierto, valio. Con John Patitucci (Bajo), Brian Blade (Bateria) y Danilo Pérez (Piano), se conformaba un cuarteto notable. A los que fueron, para que se acuerden...para los que no, que no pase otra vez...


Poncho Sanchez
Dave Holland en Chile

Evento Imperdible
Montecarmelo,
Providencia (Bellavista 0594)
Martes 26 de septiembre.
21:00 horas
$9.000. a $24.000.
*Mas informacion
http://www.daveholland.com
http://www.lamusica.emol.com/tiempolibre/musica/Conciertos/detalle/index.asp?id=832&tpl=concierto
Desde arriba...

Resulta diferente escribir cuando gran parte de la vida la he dedicado a leer lo que otros escriben. Mas aun cuando lo que se escribe esta mas del lado de lo publico que de lo meramente privado-personal. Unos me enseñaron a escribir, otros a leer; adulto ya que alguien me enseño a leer lo que escribo. Sin caer en la autoreferencia, o en los "tipicos" habitos de discutir si tal musico, tendencia o estilo es mejor o peor, mas pulcro o no, le vamos a dar a este blog un objetivo mas amplio. Mas pensado." De las ideas de Jazz". De datos de jazz ; y de lo que nos nace decir acerca de la musica (jazz para restringirlo a algo no?), de lo que pensamos la vez que escuchamos a un saxofonista en el paseo ahumada tocar mientras corriamos a algun lugar que ya no recordamos, de lo que nos pasa cuando entramos a una cafeteria y escuchamos una melodia a veces confusa, a veces melodica. Que pasa cuando alguien nos dice Jazz?. Hablamos horas y horas? o simplemente encogemos los hombros?.
......Yo comienzo entonces : " Creo que el Jazz esta en todos. Que podemos hablar horas sin necesidad de saber mas ".
desde arriba cabros!!!!...y un..dos...un ,dos,tres...















